第一部分：课程性质、课程目标与教学要求 《木雕》课程，是美术学院雕塑专业的基础必修课程。 《木雕》的课程目标是：促进学习者理解和掌握木雕塑的基本概念、基本知识、基本原理和基本方法；培养与提高学习者的分析形体与整体性思维的能力；提高和发展学习者的视觉空间思维能力和造型素质；增进学习者从事雕塑制作与表现的能力。 木雕是雕塑专业学习的重要环节，使学习者为日后从事雕塑创作打基础的重要时期。因此...

木雕作品雕刻结束经打磨修光，最后多髹漆贴金。经过最后两道工序的处理，顿显金碧辉煌，耀眼夺目，防蛀防潮，经久耐用。 传统的木雕作品多采用植物漆。植物漆分生熟两种，直接取之于漆树的液枝称生漆，生漆经人工处理变成熟漆。将生漆加入适量桐油，在阳光下不停地搅拌三四天，使漆和油充分调合，变得柔和而有光泽，不易干燥，以便利用它的粘性贴金箔。 一般木雕用漆常调入红色颜色，用红底衬托金面，更为星光莹莹、光彩焕然...

雕刻完成后，由于木材自身的缺陷，如裂缝、孔洞、局部腐朽等，或因为认为的损坏，如刀痕、钉子眼，需要填充材料进行修补。一般做法是：用石粉、砖瓦粉、黄土灰等起充填作用的材料与动物血、动物胶、桐油、清漆等起粘合作用的材料混合调制成“腻子”。“腻子”类包括： 水老粉 水性填孔料。由碳酸钙(老粉)与水配比调和。用于粗木孔的为1：1细木孔的0.4：0.6，然后根据木材色泽加适量颜料调制而成。 油老粉...

雕 刻作品之所以具有丰富的表现力就在于雕刻者的刀工，刀工的好坏也表现了木雕的价值。刀法也有很多的表现形式，譬如平刀块面法、圆刀雕琢法等等。 技法， 就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。 纯手工雕刻 平刀块面法： 主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分...

(一）木头的特性及选材木头有的松软、有的粗硬，一般木头松软的易雕，粗硬沉重的难雕。木质坚韧、纹理细密、色泽光亮的称之为硬木，如红木、黄杨木、花梨木、扁桃木、榔木等，具有雕刻的全部优点，是雕刻的上等材料，适合雕刻结构复杂的、造型细密的作品，而且在制作过程中和保存时不易断裂受损，有很高的收藏价值，只是雕起来比较费工夫、容易损伤刀具。比较疏松的木质适合初学者用，如椴木、银杏木、樟木、松木等...

木雕作品的制作工序 木雕制做工序包括：木活，旋活，锼活，凿活，铲活，锉活，磨活，上色，烫蜡，漆活等。 1、木活：指木工配合制作待雕组件，包括家具的组件，圆雕的基本轮廓等等。 2、旋活：指木旋工配合制作待雕组件，如笔筒的外型及内膛，木座的面子、牙子、缩腰等等。 3、锼活：指用钢丝锯按图案镂空好花板，使之达成近似于剪影效果待雕刻备用。 以上为雕刻的准备工序。 4、凿活：用凿活凿子和拍斧或敲锤...

木雕 以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。战国和汉代即有大量木雕俑和动物雕刻，唐宋时有人物、仙佛、鸟兽等木雕。明清时代小型木雕摆件、建筑木雕装饰和木雕日用器物大为发展。并形成地方特色，如东阳木雕...

中国传统的雕刻艺术史源远流长。远在战国时期就曾有优秀作品传世，代表作圆木雕刻漆木梅花鹿（战国晚期，曾乙侯墓出土），根艺作品“辟邪”（战国晚期，马山楚墓出土）等等。其后经历代工匠不懈之努力，传承与发展，雕刻技法日臻精湛，作品造型日趋完美。时至今日，商品经济日趋发达，传统文化兼具新的时代特征。本文撷取民间流传最广的木雕和根艺为例，在各方面比较两者的异同点。2、流派之分 我国木雕分布之广，种类之繁...

西域木雕，是诞生在西域大地上的一种独特的文化现象。说它独特，是因为它的造型融入东西方文化特征。 发现于尼雅古遗址的一件鲜为人知的精品，造型精巧，显现出微妙的不同变化。它实际上是一对木椅上的脚，一件以人物造型为主体的木雕，融合实用性与装饰性为一体的，表现为一种古代文化的遗物。 雕刻的人物头部，将长长的头发束成发髻，刻成简炼的三道湾式。略带笑容的面部，显得平和、安祥。发髻中心又刻出四瓣花纹宝饰...

木雕 雕刻艺术之一。为我国五大雕塑传统（陶、木、石、铜、泥）的组成部分，是按材料分类之雕塑品种。常用的有楠木、樟木、柏木、黄杨、龙眼木、红木、梨木、杨木、桑树根及其他果木；一般构图都以圆木周边宽度为眼，以雕刻人物、山水、花卉、翎毛、楼台亭阁、动物水禽等室内小型题材作品为主。讲究刀法和风格，以及利用木料本身自然的特点去寻找材料内在的表现力，在表面的色泽、纹理、结构等微妙的变化中相形度势，因材施艺...